AvantAvatars pour devenir un énorme hit, James Cameron a attendu longtemps et s’est battu contre Fox pour pouvoir donner vie au monde de Pandora.
Comme le décrit son producteur et ami Jon Landau, James Cameron est « un explorateur », qu’il possède une certaine vision du cinéma et qui n’a cessé de repousser les limites de la technologie pour se donner les moyens de la porter à l’écran. Sa curiosité, son ambition démesurée et sa façon de réinventer les outils du langage cinématographique ont produit des œuvres toujours plus audacieuses et monumentales, et Avatars c’est sans aucun doute le plus grand et le plus personnel du directeur.
Avant d’enclencher l’une des plus grandes révolutions technologiques et industrielles de l’histoire du cinéma, de devenir le plus gros succès au box-office mondial de tous les temps (2,9 milliards de dollars, hors inflation) et de discuter pendant des années en attendant la suite de la saga, Avatars premier représenté le rêve d’une vie pour James Cameron. Et pour y parvenir, le réalisateur a dû s’armer de patience et de détermination pendant plus de 15 ans pour donner vie à l’univers de Pandora.
Planète Flore et Projet 880
En 2012, trois ans après la sortie deAvatars, James Cameron a été poursuivi par plusieurs personnes l’accusant d’avoir plagié leurs œuvres ou volé leurs idées dans son film. En réponse, le directeur a remis un affidavit de 45 pages dans lequel raconte comment il a composé l’univers deAvatars tout au long de sa vie.
Dans l’article, il commence par décrire son enfance dans les années 1960 et son intérêt précoce pour la science et la nature, lorsqu’il a observé les lunes de Jupiter avec son télescope ou étudié des têtards et des échantillons d’eau au microscope pour les redessiner. Parlez de son amour de la science-fiction, Arthur C. Clark, Ray Bradbury, Isaac Asimov et comment 2001, une odyssée de l’espace cela l’a influencé. Parmi ses autres inspirations pour Avatarsmentionne également le directeur Laurence d’Arabie, Solaris, L’homme qui voulait être roi, La forêt d’émeraude et bien d’autres travaux.
La planète sauvage
Tout au long de sa déclaration, James Cameron rassemble pièce par pièce en détaillant chaque instant, idée et élément qui a conduit à sa vision complète de Pandora. Ainsi évoque un design appelé Printemps sur la planète Flora qu’il a réalisé en première classe représentant un homme en combinaison spatiale au milieu d’arbres gigantesques reliés par de larges branches ; sa fascination pour la vie aquatique, née avec la plongée, ou même un paysage appelé Chrysalide qu’il a écrit à l’université avec Randall Frakes en 1974. Scénario racontant l’histoire d’un homme paraplégique qui voyage dans sa tête et explorez un paysage extraterrestre avec une forêt d’arbres géants pour enfin se libérer de sa condition humaine.
Le rêve d’un autre endroit
Comme l’explique James Cameron : les images, les thèmes et les personnages deAvatars et la plupart de ses oeuvres ils étaient déjà dans son premier court métrage, Xénogenèsequ’il coréalise en 1978 avec son ami Randall Frakes.
Dans le scénario, conçu comme une saga, des humains explorent une planète extraterrestre appelée « Luminous Planet » et découvrent une nature « consciente ». avec d’immenses forêts, des rivières phosphorescentes et un vaste réseau d’arbres bioluminescents lié. Dans ses dessins, le réalisateur imagine déjà l’Arbre des Âmes avec ses longues lianes, les raies manta volantes (qui deviendront les Banshees) et une grande partie de la faune et de la flore qui seront présentes dans Avatarsdont les fameuses montagnes volantes.
Pandore à l’avance
Au cours de leur voyage vers un monde appelé « techno-planète », les héros de Xénogenèse découvrir que les habitants se rassemblent à fusionner leurs esprits en un seul supernet neuronal et qui vivent indirectement à travers cette réalité électronique, qui évoque la relation entre Eywa et les Na’vi, mais aussi la Terre futuriste où les humains sont entourés d’écrans et de lumières artificielles.
L’araignée mécanique utilisée par la femme pour combattre le robot gardien dans le film n’est pas rien qu’une maquette du PMA du colonel Quaritch Avatarset l’héroïne le contrôle grâce à une puce implantée dans son cerveau qui lui permet d’entendre et de voir à travers la machine, comme ce lien (appelé le « Tsaheylu ») entre les Na’vi et la Banshee.
Enfin, dans Xenogenesis, après que les voyageurs ont trouvé une planète viable et l’ont colonisée, les gens naissent tous à la peau bleue et sont dépeints comme des êtres humanoïdes avec la même physiologie que les Na’vi, comme on le voit dans la femme que Cameron a dessinée sur l’affiche du film.
MONDE PERDU ET FAUX DÉPART
Dans la suite de sa déclaration, James Cameron relate directement ses films et affirme que «le personnage de Carter Burke (Paul Reiser) dans extraterrestres était le prototype du personnage de Parker Selfridge (Giovanni Ribisi) dans Avatars« , que l’équipement des hélicoptères de Rambo II : la mission inspiré les dispositifs de l’armée dans Avatars. Au-delà, l’idée d’un réseau de neurones avait déjà été explorée via Skynet en terminateur et les motivations derrière la mort de Miles Dyson (Joe Morton) dans Terminator 2 : Le Jugement dernierr sont les mêmes que le docteur Grace Augustine (Sigourney Weaver).
Avec sa présentation, le réalisateur montre que le concept d’un monde fougueux, l’idée de projeter sa conscience dans un avatar, la colonisation de planètes extraterrestres, les avantages et les dangers de la technologie, la menace humaine pour l’environnement, les antagonistes qui servent leurs intérêts soutenus par la force militaire, ou l’histoire d’un groupe primitif l’emportant sur un ennemi technologiquement supérieur sont thèmes récurrents dans ses écrits ou ses filmsde Xénogenèse En ce qui concerne Avatars.
Tout le travail de James Cameron était déjà là
Poussé par son ambition de faire progresser la technologie numérique avec Digital Domain, la société d’effets spéciaux qu’il avait fondée deux ans plus tôt avec Stan Winston, James Cameron il rassemble toutes ses idées et les superpose dans un script de 80 pages. Il l’a écrit en 1995, lors de la pré-production de titanesqueet qu’il présente à la 20th Century Fox et à Jon Landau comme son prochain film.
Le producteur, immédiatement tombé sous le charme de l’histoire, a compris que le projet représente la prochaine étape de la production cinématographique hollywoodienne Et titanesque incarne l’une des dernières grandes productions « à l’ancienne », avec ses costumes d’époque et ses décors gigantesques à construire. Cependant, conscient que la technologie de l’image de synthèse de l’époque ne lui permettrait pas de donner vie aux créatures et personnages qu’il avait imaginés, James Cameron décide donc de mettre ce projet appelé Projet 880 attendre et se consacrer entièrement à titanesque, qui l’a bouleversé pendant plusieurs années, mais lui a aussi apporté la consécration qu’il attendait.
Tu vas devoir attendre encore un peu, Jake.
Au début des années 2000, avec Vincent Pace (qui a travaillé sur le système d’éclairage sous-marin à Abîme), a imaginé un projet de caméra capable de filmer simultanément des images 2D et 3D, et a dépensé plusieurs millions de son propre argent pour le développer. En 2002, il réalise une séquence test pour un nouveau projet d’adaptation Frère Termite par Patricia Anthony qui n’aboutira jamais. D’autre part, le test confirme le potentiel de capture de mouvement et effets spéciaux numériques.
En attendant que la technologie atteigne sa vision, le réalisateur mène six expéditions sous-marines dont il tourne des documentaires qui l’influencera tant artistiquement que techniquement. En 2003, Les fantômes du Titanic cela lui a permis d’expérimenter pour la première fois le tournage en 3D, qu’il a ensuite perfectionné Extraterrestres des profondeurs en 2005 pour filmer le…
